Iconografia incorporada: um estudo de caso sobre métodos para recuperação do contexto musical em imagens da capoeira

Luiz Alberto Bavaresco de Naveda; Loque Arcanjo Junior

doi:10.36025/arj.v11i1.33192

Autores

Luiz Naveda Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG) https://orcid.org/0000-0002-9788-4556
Loque Arcanjo Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG) https://orcid.org/0000-0002-4912-8190

DOI:

https://doi.org/10.36025/arj.v11i1.33192

Palavras-chave:

corpo, iconografia, diáspora africana, movimento humano, capoeira

Resumo

Este artigo explora uma abordagem interdisciplinar que integra historiografia, musicologia, iconografia e computação de movimento para investigar as interações entre música, corpo e representação visual. Introduz o conceito de “iconografia incorporada”, que busca interpretar imagens históricas não apenas como documentos visuais, mas como vestígios das dinâmicas corporais e musicais dos contextos em que foram criadas. A partir da análise de posturas corporais em representações iconográficas do século XIX relacionadas à capoeira e sua comparação com gravações de movimento contemporâneas, o estudo revela como os corpos representados nas imagens podem refletir práticas musicais e coreográficas complexas, exibindo as distorções do discurso colonial. Ao relacionar dados históricos e tecnológicos, o estudo destaca a importância dos estudos sobre a corporeidade na reconstrução de contextos culturais e contribui para a descolonização dos estudos historiográficos e musicológicos, oferecendo novas perspectivas sobre as práticas culturais afro-brasileiras.

Downloads

Não há dados estatísticos.

Biografia do Autor

Luiz Naveda, Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG)

Luiz Alberto Bavaresco de Naveda é doutor em Ciências da Arte (2011, Ghent University), mestre em Música pela UFMG e bacharel em Música (violão) pela UEMG. Professor permanente da Universidade do Estado de Minas Gerais e do Programa de Pós-graduação em Artes da mesma instituição, Naveda dedica-se à investigação das relações entre dança, música e representações visuais, com ênfase nas humanidades digitais. Sua pesquisa combina métodos de recuperação de dados musicais (MIR), análise de movimento e abordagens das ciências cognitivas para explorar a intersecção entre corpo, música e iconografia, especialmente em contextos afro-brasileiros como a capoeira. Além de sua atuação acadêmica, é performer, compositor e designer, criando trilhas sonoras, instalações e multimídia para espetáculos e projetos de arte digital. Atualmente, coordena o grupo de pesquisa Corpuslab, onde explora as relações entre corpo, música e tecnologia no contexto das artes.

Loque Arcanjo, Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG)

Loque Arcanjo Junior é doutor e mestre em História Social da Cultura pela UFMG, com especialização em História da Cultura e da Arte. Realizou pós-doutorado em Música e Cultura pela Escola de Música da UFMG. Atualmente, é coordenador do Programa de Pós-Graduação em Artes e professor do Departamento de Teoria Musical da UEMG, onde desenvolve pesquisas nas áreas de Música e História. Vinculado aos grupos de pesquisa PAMVILLA (ECA/USP) e Corpuslab (UEMG), também atua em conselhos e comitês da UEMG. Coordena projetos financiados pelo CNPq sobre música afro-brasileira e a internacionalização da obra de Villa-Lobos. É autor de livros sobre Villa-Lobos e música brasileira, incluindo A Genialidade de Villa-Lobos (2022), As Identidades Musicais de Heitor Villa-Lobos (2016), e O ritmo da mistura e o compasso da História (2008). Leciona disciplinas como História da Arte, História da Música Brasileira e Antropologia Cultural.

Referências

AGAWU, K. The Invention of “African Rhythm”. Journal of the American Musicological Society, v. 48, n. 3, p. 380-395, 1995.

ALVES, P. M. M. O imaginário escravista em algumas imagens da obra de Debret: possibilidades de leitura. 2020. Dissertação (Mestrado em Antropologia Social) – Universidade Federal de Santa Catarina, Florianópolis, 2020.

ARCANJO, L.; MAXIMIANO, J. A invenção da brasilidade musical: racialização dos aspectos iconográficos da música brasileira. In: CONGRESSO BRASILEIRO DE ICONOGRAFIA MUSICAL, 6., 2021, Salvador. Anais [...]. Campinas: Unicamp, 2021. p. 578-597.

BEARD, D.; GLOAG, K. Musicology: the key concepts. London: Routledge, 2005.

BENJAMIN, W. Sobre o conceito de História: edição crítica. Tradução: Márcio Seligmann-Silva. São Paulo: Alameda Casa Editorial, 2021.

BRAGA, G. G. A capoeira da roda, da ginga no registro e da mandinga na salvaguarda. 2017. Tese (Doutorado em Antropologia Social) – Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2017.

BRASIL. Inventário para Registro e Salvaguarda da Capoeira como Patrimônio Cultural do Brasil. Brasília: IPHAN, 2007.

BURKE, P. Testemunha ocular: história e imagem. Bauru: EDUSC, 2004.

CARYBÉ. O Jogo da Capoeira: 24 desenhos. Coleção Recôncavo n. 30. Salvador: Livraria Progresso Editora, 1955.

CHAFFIN, R.; LEMIEUX, A. F.; CHEN, C. “It is Different Each Time I Play”: Variability in Highly Prepared Musical Performance. Music Perception, v. 24, n. 5, p. 455-472, 1 jun. 2007.

COSTA, Thiago; DIENER, Pablo. O Brasil Pitoresco de Debret. Polifonia, Cuiabá, v. 20, n. 28, p. 172-188, jul./dez., p.173, 2013.

DIDI-HUBERMAN, G. Diante do tempo: história da arte e anacronismo das imagens. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2015.

FERREIRA, M. F. Dança, caboclo, cada qual em seu lugar! Estudo sobre os movimentos corporais e a patrimonialização da Dança dos Caboclinhos – Peçanha/MG. Orientador: Luiz Naveda. 2021. Dissertação (Mestrado) – Universidade do Estado de Minas Gerais, Belo Horizonte, 2021.

GALANTE, R. B. F. Da cupópia da cuíca: a diáspora dos tambores centro-africanos de fricção e a formação das musicalidades do Atlântico Negro (Sécs. XIX e XX). 2015. Tese (Doutorado) – Universidade de São Paulo, São Paulo, 2015.

GINZBURG, C. Mitos, emblemas, sinais: morfologia e história. São Paulo: Companhia das Letras, 1990.

GOMBRICH, E. H. Aims and limits of iconology. In: GOMBRICH, E. H. Symbolic images: Studies in the Art of the Renaissance. London: Phaidon, 1972. p. 1-25.

GONZAGA, G. G. Augustus Earle: pintor viajante – cenas de gênero e paisagens brasileiras. In: COLÓQUIO DO COMITÊ BRASILEIRO DE HISTÓRIA DA ARTE, XXXIV, 2014, Uberlândia. Anais [...]. Uberlândia: Universidade Federal de Uberlândia, 2014. p. 121–136.

GOODALL, C. Procrustes methods in the statistical analysis of shape. Journal of the Royal Statistical Society, Series B (Methodological), v. 53, n. 2, p. 285–339, 1991.

HARTOG, F. Regimes de historicidade: presentismo e experiências do tempo. Belo Horizonte: Autêntica, 2013.

LARRAÍN, N. R. S. Capoeira Angola: música e dança. 2005. Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal da Bahia, Salvador, 2005.

LEMAN, M. Music Research at the crossroads of innovation. In: PENA, D. (ed.). Themes in transdisciplinary research. Belo Horizonte: IEAT-UFMG, 2010.

MAPAYA, M. G.; MUGOVHANI, N. G. Musicologia comum Africana: uma epistemologia musical de perspectiva Africana. Claves, v. 9, n. 14, p. 79-98, 2020.

MASON, P. H. Intracultural and Intercultural Dynamics of Capoeira Training in Brazil. Global Ethnographic, v. 1, p. 1-8, 2013.

NAVEDA, L. Pose: A software for annotation of tridimensional body postures in bidimensional images. Belo Horizonte: Universidade do Estado de Minas Gerais, 2022. Disponível em: https://corpuslab.info/pose.

NZEWI, M.; FREIRE, K; GRAEFF, M. Por uma musicologia “verdadeiramente” africana-brasileira: entrevista com Meki Nzewi. Claves, v. 9, n. 14, p. 116-135, 2020.

OLIVEIRA, A. S. de. Sankofa: a circulação dos provérbios africanos: oralidade, escrita, imagens e imaginários. 2016. Dissertação (Mestrado em Comunicação) – Brasília: Faculdade de Comunicação, Universidade de Brasília, 2016.

PARNCUTT, R. Musicologia Sistemática: a história e o futuro do ensino acadêmico musical no ocidente. Em Pauta, v. 20, n. 34/35, p. 145-185, 2012.

PASTINHA, V. F. Capoeira Angola. Salvador: Fundação Cultural do Estado da Bahia, 1964.

RUGENDAS, J. M. Viagem pitoresca através do Brasil. Belo Horizonte: Itatiaia, 1998.

SCHWARCZ, L. O sol do Brasil: Nicolas Antoine Taunay e as desventuras artísticas dos artistas franceses na corte de D. João. São Paulo: Companhia das Letras, 2008.

SOTUYO BLANCO, P.; DA SILVA FILHO, W. M. Tema y variaciones en la iconografía musical mariana: del estudio de caso a la integración informacional iconográfica iberoamericana. Cuadernos de Iconografía Musical, v. 1, n. 1, 2014.

STERGIOU, N. Variability in Life Can Facilitate Learning to Live Together. In: KELSO, J. A. Scott (ed.). Learning To Live Together: Promoting Social Harmony. Cham: Springer, 2018. p. 65–69.

TOIVIAINEN, P.; BURGER, B. MoCap Toolbox Manual. Jyväskylä, Finland: University of Jyväskylä, 2011.

WICHERS, C. M. Sociomuseologia e arqueologia pós-processual: conexões no contexto brasileiro contemporâneo. Cadernos de Sociomuseologia, v. 51, n. 7, 2016.

WITTENBURG, P. et al. ELAN : a professional framework for multimodality research. In: 5TH INTERNATIONAL CONFERENCE ON LANGUAGE RESOURCES AND EVALUATION (LREC 2006). 2006. Disponível em: https://pure.mpg.de/pubman/faces/ViewItemOverviewPage.jsp?itemId=item_60436. Acesso em: 20 fev. 2019

Iconografia incorporada: um estudo de caso sobre métodos para recuperação do contexto musical em imagens da capoeira

Autores

DOI:

Palavras-chave:

Resumo

Downloads

Biografia do Autor

Luiz Naveda, Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG)

Loque Arcanjo, Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG)

Referências

Downloads

Publicado

Como Citar

Edição

Seção

Licença

dados

Informações

Desenvolvido por